Professor de Canto e Composição | +10 anos de experiência artística | Desenvolva sua voz com técnica, prática e experiência real de palco e estúdio.

Mais detalhes sobre Alexandre

• 1) Há quanto tempo você possui uma paixão pela música, pelo seu instrumento preferido e/ou técnica musical?

  Desde que me entendo por gente. A música sempre fez parte da minha vida: venho de uma família de músicos e cresci cercado por sons, instrumentos e histórias. Lembro até hoje de ver minha avó tocando piano — memórias que me marcaram profundamente e moldaram quem sou. Meu primeiro instrumento foi a própria voz, quando entrei em um coral aos 7 anos. Aos 12, a guitarra entrou na minha vida e se tornou mais uma grande paixão. A música nunca foi uma fase, sempre foi essência.

• 2) Qual música você pode ouvir no repeat sem se cansar (ou ficar doido)?

  São várias, mas uma que sempre volta é Slash (feat. Myles Kennedy) – Back from Cali. Aquele riff inicial, a introdução, a atmosfera… tudo ali traz uma vibe surreal. É daquelas músicas que inspiram, arrepiam e lembram o motivo pelo qual a gente ama música. E claro: essa lista ainda é longa 😄

• 3) Conte-nos sobre a aula mais difícil ou desafiadora que você já deu!

  Sem dúvida, aulas para turmas do ensino fundamental. A energia deles é simplesmente absurda — exige muita atenção, criatividade e jogo de cintura para conduzir tudo sozinho. Ao mesmo tempo, é incrível ver como a música impacta o desenvolvimento das crianças. O desafio acaba se transformando em aprendizado mútuo e, no fim, em diversão.

• 4) Qual, na sua opinião, é o instrumento/técnica vocal mais difícil de tocar/aprender e por quê?

  Entre os instrumentos, considero o violino e a harpa os mais desafiadores, pois exigem um nível altíssimo de precisão técnica. Já nas técnicas vocais, as distorções — especialmente drive e gutural — estão entre as mais complexas. Além da dificuldade, existe o risco real de lesões nas pregas vocais quando não são bem orientadas. Por isso, aprender com acompanhamento profissional é indispensável.

• 5) O que você considera ser a chave para o sucesso do aprendizado?

  Amor e resiliência. Toda dificuldade é um convite para evoluir e alcançar um novo nível. Mas nada disso funciona sem um bom profissional ao lado: alguém que saiba orientar, comunicar bem e evitar que o aluno siga caminhos errados que depois podem ser difíceis de corrigir. Aprender bem é aprender com consciência.

• 6) Cite três artistas que você amaria compartilhar um palco junto! 😀

  Mesmo que alguns já não estejam mais entre nós, seriam eles: Michael Jackson, Axl Rose e Chester Bennington. Três artistas intensos, autênticos e que marcaram gerações — referências que dizem muito sobre minha relação com a música.

• 7) Divida conosco uma história engraçada referente à sua profissão!

  Na época da escola regular, eu dava aula de música para uma turma do ensino fundamental. Em um dia específico, apliquei uma atividade bem prática (se é que você me entende 😅). Depois da aula, fui até a sala dos professores, cumprimentei todos educadamente… e ninguém respondeu. Descobri depois que estavam acontecendo provas na escola inteira — e a minha turma passou a tarde inteira tocando zabumba e caixa. Eu não sabia das provas, mas tenho certeza de que, para meus alunos, foi um dia inesquecível.

• 8) Qual seu segredo para ser um Superprof com um fã clube de alunos?

  Se eu contar, deixa de ser segredo, né? 😄
  Mas acredito que tudo começa com o amor pela profissão e a afinidade genuína que faço questão de criar com meus alunos. Quando existe confiança, o aprendizado flui naturalmente. Música não é só técnica. É conexão, troca e verdade.