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Qual é a formação necessária para você atuar como professor de dança?

De Fernanda, publicado em 18/11/2017 Blog > Artes e Lazer > Dança > É preciso ter um diploma para dar aulas de dança?

A dança é uma das mais perfeitas formas de comunicação com a Inteligência Infinita.

Paulo Coelho

Viver de sua paixão é o sonho de todos os artistas!

Alguns dançarinos optam por seguir uma carreira profissional de ensino de dança para transmitir seus conhecimentos e sua experiência adquirida ao longo dos anos.

No entanto, em geral, ter um bom nível técnico de dança não é suficiente para ser selecionado em uma ótima escola de dança.

Como em qualquer outra profissão, a dança tem seus próprios diplomas, que são essenciais em alguns casos!

Descubra quais as qualificações que você deve ter para se tornar um professor de dança!

As vantagens de ter um diploma de dança

Antes de mais nada, você precisa definir o estilo de dança que pretende ensinar. Escolha aquele que você tenha mais experiência e facilidade.

Danças mais tradicionais, como o balé clássico, exigem um maior tempo de preparação, mais certificações e testes. Outros estilos mais populares costumam exigir menos, como, por exemplo, a aula de zumba: basta fazer um curso de curta duração que você já pode atuar como instrutor de dança.

Mas nós vamos ser bem claros aqui: em todos os casos, a formação ideal para aquele que deseja ensinar dança – não importa em qual estrutura – é o curso de licenciatura em dança.

Conhecimento teórico, estágio e ambiente universitário

Podemos afirmar que, depois que você concluir a sua formação superior de dança, você está com o queijo e a faca na mão!

Como melhorar a dança espanhola autodidata? Liberte seu corpo e sua mente com aulas de dança!

A licenciatura em dança é sempre a formação mais indicada. Ela não é importante apenas para o currículo, mas oferece uma bagagem teórica que inclui a origem e o significado dos estilos de dança, as questões físicas, como a anatomia dos movimentos, além de importantes lições de didática.

Para saber como ensinar, o professor não deve se contentar em conhecer um estilo de dança específico, mas também apresentar didática, seriedade e conhecimento em música…

Com 4 anos de duração, a estrutura curricular de um curso de licenciatura em dança pode variar em função da universidade. Aqui estão alguns conteúdos que você pode descobrir ao estudar a arte da dança mais a fundo:

  • Abordagens e Lógicas da Dança
  • Laboratório de Investigação do Movimento
  • História das Artes
  • Anátomo-Fisiologia
  • Métodos e Técnicas de Pesquisa
  • Teoria e Análise do Movimento
  • História da Dança
  • Psicologia da Educação
  • Prática de Pesquisa
  • Didática Geral
  • Comportamento Motor
  • Laboratório de Criação
  • Ensino da Dança
  • Cinesiologia Aplicada à Dança
  • Org. Educacionais Contemporâneas
  • Estágio Supervisionado
  • Filosofia
  • Antropologia do Corpo

Além de adquirir uma bagagem teórica importante, na matriz curricular você também vai precisar realizar um estágio, o que é muito importante para seu aprendizado e sua experiência com dança.

Por fim, o ambiente universitário: nada mais enriquecedor do ponto de vista de construção do conhecimento, mas também do ponto de vista social. Você vai encontrar futuros professores como você, fazer novas amizades, trocar experiências e informações que lhe serão muito úteis na sua carreira.

Tenha mais credibilidade com os alunos

O que seria de um professor sem diploma?

Além de ser obrigatório em alguns casos, o diploma universitário representa uma certificação de habilidades de ensino, o que vai tranquilizar os seus alunos – em escolas, academias, instituições ou em suas aulas particulares.

É realmente necessário estabelecer uma relação de confiança entre aluno e professor: esta relação pode, naturalmente, ser construída à medida que as aulas são aprendidas, mas o fato de ter um diploma acadêmico reconhecido pelo MEC torna mais fácil atrair a atenção de futuros aprendizes.

Para ganhar credibilidade com os alunos, os professores de dança também podem:

  • Ter muita experiência como dançarino profissional,
  • Fazer parte de uma companhia de dança,
  • Dar aulas de dança em companhias/academias profissionais,
  • Ter avaliações positivas em seu perfil do Superprof,
  • Dominar vários estilos de dança etc.

Alguns professores podem, portanto, se beneficiar de um boca a boca entre estudantes, mesmo sem ter diplomas no bolso!

Muitos alunos iniciantes não exigem diploma dos professores em caso de aulas de iniciação à dança ou uma primeira aula de dança.

Por outro lado, estudantes de escolas, companhias ou academias de dança que desejam melhorar a linguagem corporal exigem professores qualificados e formados: tudo depende da estrutura onde você quer ensinar!

Escolher onde quer trabalhar

Quais as vantagens de se formar em dança? Como licenciado em dança, você tem mais liberdade de escolher em qual escola pode atuar.

Segundo a Lei de Diretrizes e Bases da Educação – LDB, Lei nº 9.394/96, a arte é reconhecida como disciplina obrigatória no currículo escolar da Educação Básica, e a dança apresenta-se como uma das linguagens artísticas a serem desenvolvidas nas escolas.

Podemos afirmar que a graduação superior em dança – licenciatura abre muitas portas, não importa em qual estrutura você deseja atuar como professor. 

O licenciado em dança pode atuar na educação formal pública e privada, do ensino infantil ao ensino médio; ministrar cursos livres em academias, estúdios, escolas de dança, companhias de dança profissionais, clubes, fundações, empresas, espaços públicos, organizações não-governamentais e outros; participar de projetos de inclusão social e ações positivas diversificadas; simplesmente atuar como profissional autônomo, ou seja, professor particular; na produção artística, como dançarino-intérprete-criador, coreógrafo, diretor artístico, dramaturgo, corpos de baile, casas e espaços alternativos de espetáculo, teatros e espaços de interação social, lazer e cultura; na produção cultural em produção, formação e difusão artística e cultural; instituições públicas e privadas; na construção do conhecimento, em pesquisas e estudos em dança e educação, em linguagem do movimento, em documentação e história da dança, cinesiologia, novas tecnologias, estudos culturais, dentre outros.

Nada mal, hein?

Apesar disso, é importante reforçar: em todos os casos acima, a licenciatura em dança é formação exigida para lecionar em escolas de educação infantil, ensino fundamental e ensino médio, públicas ou privadas. A Lei de Diretrizes e Bases da Educação (LDB) define que todo professor deve ser formado em pedagogia ou em uma licenciatura para poder dar aula de zumba, forró ou qualquer outra dança.

Em companhias de dança ou academias pode ser um diferencial de peso ou uma exigência, tudo depende da instituição e do seu vínculo com o governo.

Como obter o diploma para se tornar um professor de dança?

Segundo dados publicados na Sinopse Estatística da Educação Superior, trabalho realizado pelo Inep, o Brasil conta atualmente com 27 instituições de ensino superior públicas e privadas que ofertam o curso de licenciatura em dança. No ano de 2016, essas instituições formaram 320 professores de dança.

As universidades em geral adotam o vestibular ou o Enem para selecionar seus candidatos e aplicam também um teste de habilidades específicas.

Lembre-se: o curso de graduação em dança tem duas habilitações:

  • bacharelado forma profissionais habilitados a participar de espetáculos e a pesquisar novas linguagens na dança, com disciplinas práticas de técnicas de dança, música, voz e acrobacia, e teóricas, como comunicação e expressão, anatomia e psicologia.
  • Já a licenciatura, que é a titulação da maior parte dos cursos, qualifica para o ensino e conta com matérias específicas da área, como fundamentos da ação pedagógica e gestão em ambientes educativos. Na maioria das instituições, ao final do curso, o aluno deve apresentar uma monografia ou produção em dança.

Onde estudar

Confira os 7 melhores cursos de graduação em dança do Brasil:

Nome da faculdadeEstrelas
Universidade Estadual de Campinas (Unicamp)★★★★★
Universidade Anhembi Morumbi★★★★
Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ)★★★★
Faculdade Angel Vianna (FAV), no Rio de Janeiro★★★★
Faculdade de Artes do Paraná (FAP), em Curitiba★★★★
Universidade do Estado do Amazonas (UEA)★★★★
Universidade Federal de Viçosa (UFV)★★★★

* lista organizada por estado e ordem alfabética *dados do Guia do Estudante – Profissões Vestibular 2013.

O Ministério da Educação recomenda que a universidade tenha uma infraestrutura mínima para receber os estudantes de dança, com Biblioteca Técnica; Laboratório de Informática e de Multimeios; Laboratório de Pesquisa; Teatro; Oficina Cenográfica; Oficina de Iluminação; Espaço para Cenografia e Figurino. Informe-se junto à instituição de seu interesse!

Como ensinar dança sem diplomas?

Se você deseja transmitir sua paixão pela dança, mas você não possui nenhum diploma, não entre em pânico: é possível lecionar sem ser formado.

Onde você pode aprender a dançar breakdancing? Alguns registros revelam que a dança de rua se fortaleceu no Brasil em torno de 1991. Mais especificamente, na cidade de Santos, graças ao coreógrafo Marcelo Cirino, que conduziu um processo de “abrasileirisimo” da dança de rua, em especial o Breaking – modalidade pertencente às street dances.

Em primeiro lugar, a lei que exige a formação superior para o ensino da dança diz respeito apenas à educação formal (educação infantil ao ensino médio). Agora, caso você não tenha passado no vestibular ou não teve condições de se graduar, você ainda pode atuar como professor particular de dança ou em algumas escolas e estúdios de dança que não exijam o diploma universitário.

Seja qual for o seu estilo de dança:

  • Dança latina
  • Dança de salão
  • Salsa cubana ou salsa porto-riquenha,
  • Dança africana
  • Danças orientais
  • Chá-chá-chá
  • Rumba
  • Xaxado
  • Merengue
  • aula de Zumba
  • Flamenco,
  • Tango
  • Rock n’ roll
  • Country/Sertanejo

Dar aulas particulares de dança tem muitas vantagens:

  • Liberdade para ensinar para grupos ou ministrar aulas personalizadas,
  • Flexibilidade de horários,
  • Ensino para todos os níveis de dança,
  • Diversidade no perfil de alunos
  • Flexibilidade para lecionar diferentes estilos de dança
  • Acompanhamento regular do aluno,
  • Aprofundar / desenvolver sua própria metodologia de ensino
  • Dependendo de sua agenda e reconhecimento, pode ganhar mais do que em escolas de dança

No Superprof, nossos professores ganham uma média de 77 reais por hora de aula de dança!

Aqui, é acima de tudo a experiência do professor que é valorizada. Em seu perfil, o professor pode indicar se possui ou não diplomas, mas também sua carreira ou outros cursos frequentados.

Que tal cadastrar seu perfil de professor de dança ainda hoje?

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Sânela Zimmer
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Sânela Zimmer

A dança é poder vital em mim, a principio fiz aulas mas tive que parar por condição financeira mas meu maior sonho é a dança, esse artigo meu motivou muito a buscar o que sempre quis.