Aulas particulares Idiomas Música Apoio Escolar Esporte Artes e Lazer
Compartilhar

Como ser um bom cantor no século XXI?

Blog > Música > Canto > As diferentes técnicas vocais

Nossa vida cotidiana é repleta de sons: fones de ouvido, caixas de som, telefones, televisão… Os recebemos através dos nossos sentidos auditivos e os produzimos por nossos cordas vocais.

Se a linguagem falada é o coração da comunicação oral humana, ela também é um vetor de arte para transmitir emoções: é poesia, o teatro e a música!

Este último é, sem dúvida, conhecido pela humanidade desde o início dos tempos e todos podem confirmar que existem aqueles cantores ou canções que podem mudar até os dias mais sombrios com sua aura mágica e cheia de sentimentos.

Ao longo das eras e civilizações, mas também de acordo com o sexo, a idade e o talento dos indivíduos, a arte da música admite uma infinidade de apresentações do ponto de vista da técnica vocal. As possibilidades são praticamente infinitas quando se encontra uma boa técnica e a melhor maneira de aplica-la!

Vamos ver os principais elementos das técnicas de voz dignas de destaque, de graves a agudos, passando por  vibratos e como eles podem fazer parte do seu aprendizado. Pode ter certeza que você já os ouviu por aí!

Qual o seu sonho musical? Aprender a cantar pode se tornar um cantor depois de várias aulas de música, inclusive para perder o medo do palco

Cantando: aprender a fazer um vibrato

Hoje em dia, quando pensamos em cantores de ópera, algumas palavras muitas vezes retornam, de forma automática ou reminiscente, sem que ninguém realmente saiba por quê.

Entre estes, podemos citar vocalizações, barítonos, tenores e o vibrato. Este elemento é um componente essencial do canto lírico, ajudando a dar-lhe profundidade e alívio.

A capacidade de vibrar é parte integrante do tom de uma bela voz. Você sabe como é possível conquistar essa técnica?

Geralmente, nos cursos individuais de teoria da  música, para entender melhor essa noção, é comparado à oscilação do som do piano e diferentes instrumentos musicais (pense no violoncelo ou viola), esta alternância rápida e repetida entre dois tons ou semitons .

No entanto, existe uma certa diferença com o último: o vibrato é executado a um ritmo muito mais rápido, que não é mais da ordem da vontade, mas que é uma característica instrumental natural da sua voz .

O trinado também existe em um coro, mas é possui um jeito mais artificial, forçando mais que os vibrato, registrando de forma diferente em tablatura rítmica.

Quanto ao vibrato, se a sua voz é jovem e está em perfeita forma, o vibrato virá de si mesmo, sem necessidade (ou quase!) de muitos exercícios para aprender essa técnica. O treinamento vai apenas deixá-lo mais perfeito.

Por outro lado, as cordas vocais se endurecem à medida que envelhecem e, neste fenômeno de tensão inerente à idade, até um estágio de canção não poder vencer essa redução viciosa de potencial, o que pode ser um problema para quem quer cantar e não consegue mais com a mesma facilidade.

Isso explica por que a carreira de um cantor lírico é relativamente limitada no tempo, assim como na maior parte dos esportes (cantar também exige muito do físico!).

O vibrato bem controlado contribui também para o relaxamento e uma atitude descontraída de voz, que já vale por milhares de exercícios de respiração.

O objetivo é ganhar facilidade na técnica sem ficar muito cansado e perder a voz. Outra vantagem do vibrato é poder melhorar a voz e cantar, mesmo sem muito esforço físico. A abordagem vibratória de um tom permite evitar a nota errada e controla a duração de cada uma delas.

Todos os cantores, em um momento ou outro, sentiram uma certa vergonha por essa modulação que pode parecer exagerada, no entanto, isso é apenas um passo a frente, o que lhe permite aumentar sua autoconfiança: comece no chuveiro, quem sabe você não vai acabar no estúdio de gravação?

Todos podem aprender a cantar A escola de música oferece exercícios para melhorar sua técnica

Como cantar com uma voz de cabeça?

A voz de cabeça e o falsete se referem a algumas das mais antigas técnicas de música. Ambas são relacionadas aos tons mais agudos da música e essas são noções onipresentes em qualquer escola de canto, permanecendo bem conhecida por qualquer professor de canto.

Mas o que é isso?

Estes são sons que, com bastante técnica, são emitidos pela cabeça, parecendo ser cantados excusivamente já na boca – em oposição à voz do peito que envolve uma respiração abdominal adequada.

Para algumas músicas, é bem melhor ouvi-las sendo bem cantadas por uma voz de peito, mas uma boa voz de cabeça pode mostrar quem são grandes cantores, como Freddie Mercury, do Queen, por exemplo.

Para explorar a musicalidade dos agudos e tons mais altos, com agilidade e técnica para para ter uma voz e uma entonação sonora de grande beleza, é vocalmente obrigatório se ter uma boa voz de cabeça.

É importante cuidar da sua fisiologia, principalmente bebendo muita água e evitando alimentos que possam irritá-los (como os produtos lácteos, vinho e tabaco). Os ressonadores precisam ser muito bem cuidados também, com a laringe, a glote e a faringe.

O uso de um fonoaudiólogo e/ou treinador vocal em paralelo com aula de canto é muitas vezes necessário para aqueles que, após a puberdade, gostariam de se juntar ao clube muito restrito de contra-tenores do século XXI.

Mudar sua voz não é fácil!  Mas, sem ir aos extremos e fugir do que é naturalmente possível de ser feito,  muitos tons podem ser cantados por muitos.

O cantor no despertar musical, sob a orientação de professores particulares, geralmente aprende pouco a pouco a ganhar notas para o agudo (uma vez que seu baixo e médios já estão bem instalados, é óbvio) e deixar sua técnica mais completa. Você sabe como trabalhar bem os agudos para o seu canto?

Estes registros vocais são primeiramente assimilados em uma voz de cabeça, então alguns poderão ser integrados na voz do peito com dedicação e vontade de aprender

Isto é o que distingue o cantor mediano do brilhante, que pode conquistar um alcance muito mais amplo com as técnicas certas e exercícios corretos, como o autodidata Luciano Pavarotti.

Os professores particulares podem ajudá-lo a soltar a voz e trazer um conforto grande para os seus exercícios. A musicalidade do seu dia a dia pode ficar ainda mais completa!

O canto coral está em toda a natureza. Faça como os pássaros e cante!

Cantando: como trabalhar sua voz profunda?

Muito diferente das vozes agudas e de cabeça, encontramos o poder e as profundidades nos tons mais graves. Encontrar sua voz nas notas baixas permitirá que você cante mais músicas.

Entre as vozes das mulheres, é a primeira propriedade do registro contralto e para os homens, você tem que ir aos tons mais “sombrios” do baixo.

Suas características aplicada em uma ópera é muitas vezes chamada de “heróica”, essencial na música romântica e ainda mais nas obras de Wagner.

O tórax e os órgãos intercostais parecem ressoar com uma força incrível: é melhor nunca se esquecer de aquecer antes de emitir uma entonação tão poderosa! Os médios e o registro baixo são geralmente preservados da voz do peito.

Respirar bem com o abdômen- cuja musculatura deve ser muito bem trabalhada e fortalecida – torna-se mais necessário do que nunca, daí o interesse de ter boas aulas de canto.

Ao mesmo tempo, articular enquanto cuida seu discurso faríngeo evita colecionar lesões nos órgãos utilizados.

Hoje, o treinamento vocal incorporou universalmente essas noções, inclusive nas aulas coletivas. A base é saber como cantar direito , caso contrário seria inútil treinar e repetir em um registro sério: você estaria jogando o seu tempo fora. Por isso é essencial se dedicar, buscar as aulas corretas, trabalhar as técnicas e encontrar bem as suas próprias características.

Acima de tudo, nunca force, nem abaixe a cabeça para dar força à sua voz!

Sozinho ou com instrumentos, é sempre bom se expressar A música atual dá valor à boa técnica e expressividade do cantor moderno

Outro ponto que também é muito ruim consiste em tratar mal as canções e acabar gritando: tente, em vez de gritar, fazer-se ouvir de longe, como se estivesse acompanhando seus sons … Com a técnica certa, você vai ver que isso é bem possível com sua voz de peito!

Assim, só podemos aconselhá-lo a encontrar um bom professor para realizar suas aulas, procurando bem a sua voz e trazendo detalhes para o seu cantar que ajudarão a avançar os seus melhores níveis de voz profunda, dizendo adeus a maus hábitos conquistados sem muito interesse.

Sua voz é um instrumento próprio e exige cuidados e trabalhos variados, como cantar em um coro para aprender melhor a cantar em harmonia com outras vozes.

O aquecimento da voz e a boa dicção são para os cantores começarem bem em um primeiro modo de relaxamento e evitar a extinção das vozes. Só assim,é possível progredir rapidamente na fonação.

E não esqueça de descansar sua voz regularmente, contando também com as lições da teoria da música que sempre serão úteis, bem como o domínio de um instrumento complementar: saxofone, violão, piano…

Tudo isso faz com que você seja o maior responsável por tentar ganhar o maior dos prêmios no próximo concurso de canto! E não se esqueça de, acima de tudo, trabalhar bem o canto como uma diversão!

Encontre também aula de canto online no Superprof!

Compartilhar

Nossos leitores adoram esse artigo
Este artigo te trouxe as informações que procurava?

Nenhuma informação ? Sério ?Ok, trabalharemos o tema num próximoNa média, ufa !Obrigado. Deixe suas dúvidas nos comentários.Estamos muito felizes em te ajudar ! :) (Seja o primeiro a avaliar)
Loading...

Deixe um comentário

avatar