Dos versos ao ritmo, passando pelo refrão, escrever uma música é um exercício aparentemente simples, que faz muitos sonharem em ser um futuro Tom Jobim. Mas, na realidade, o processo de composição, a começar pelo texto, é muito mais complicado do que parece.
É isso mesmo, não basta escrever um bom texto e ter uma boa introdução para que as demais partes tenham a conexão necessária.
A vida me ensinou a nunca desistir. Nem ganhar, nem perder, mas procurar evoluir.
Chorão
E por essa e outras razões é importante que o compositor tenha noções básicas de canto e musicalidade. Começar o processo fazendo aula de canto pode ser um bom caminho. Que tal entrar em contato com um dos nossos SuperProf e agendar uma aula de canto experimental?
Qualquer rapper, ou qualquer artista ao lançar um novo álbum, ou qualquer aspirante a Marília Mendonça lhe dirá: compor música é saber como ecoar o pessoal e o universal. É saber colocar em uma letra e em um ritmo um sentimento que vai tocar o coração da maioria das pessoas.
E como fazer isso? Com boas palavras e com muito sentimento.
A música é praticamente onipresente em nossas vidas. Até mesmo no elevador ou no banheiro de um shopping, estamos sempre em contato com algum som. E quando escutamos a canção prestando atenção na letra, escrever algo nos parece um verdadeiro desafio.
No entanto, tornar-se um compositor de texto musical não é algo impossível. Como qualquer atividade, ela pode ser aprendida e desenvolvida. Para se tornar um letrista de renome, é preciso dominar a arte dos refrões, rimas e versos. Se isso te interessa, alguns passos devem ser seguidos, a fim de destacar sua música entra as demais.
Vamos aqui tentar passar alguns passos essenciais para que consiga escrever um texto musical e eficaz.
Escrevendo uma música: sabendo o que você quer dizer
Para compor a letra da música dos seus sonhos, ou até mesmo para compreender completamente o que é uma boa canção, é importante saber o que você quer fazer e dizer com ela. Sim, compor uma letra e colocar em uma melodia é um trabalho real, que exige encontrar inspiração em assuntos reais. Você pode ver que toda boa música normalmente conta alguma boa história.
É possível escrever letras de música como um mero passatempo, mas a maioria das vezes, escrever envolve saber o que você quer dizer e qual mensagem você quer passar para o seu ouvinte.
Claro que as músicas não precisam ser um "Faroeste Caboclo" , que é uma exceção de música longa (168 versos), sem refrão, 9 minutos de duração e que foi (ou ainda é) um grande sucesso. Renato Russo foi um verdadeiro gênio no universo da composição. Mas se você ainda está trabalhando e desenvolvendo esse dom, você pode reduzir ou resumir a abordagem musical das letras. Em poucas palavras ou em poucas frases será muito mais fácil você manter a pauta e harmonia, e, portanto, produzir uma música mais equilibrada.
Para resumir o processo e evitar improvisação, é possível fazer uma lista de temas, palavras-chave ou perguntas, que serão relacionadas a música. Fazer uma composição não precisa ser algo improvisado.
Também pode ser interessante encontrar um título, que seja um ponto de referência, um guia ou suporte na criação de rimas e frases bonitas. Definindo o título, naturalmente nos perguntamos o que esse título significa, se o conteúdo da letra está de acordo e se resume bem a abordagem.
Resumindo, compor uma música é, acima de tudo, saber o que você está dizendo. Desta forma, o tom ficará sempre mais bonito.
Compondo suas músicas: encontrando uma estrutura
Se cantar faz parte da paixão de muitos brasileiros e brasileiras, escrever novas canções também é um hobby bastante comum no nosso país. Somos uma das maiores indústrias fonográficas do mundo, ocupando o 11º lugar e com um faturamento de mais de 2 bilhões por ano.
É por isso que para se destacar nesse mercado tão cheio de talentos, é essencial construir a letra da sua canção da melhor maneira possível. Então, além de ter um tema definido, como falamos no tópico anterior, é importante definir uma estrutura. Estabelecer uma estrutura que funciona, que ecoa a letra e a melodia, que combine com o arranjo, o instrumental e todas as partes da canção.
Escrever música é uma arte!
A estrutura da canção passa antes de tudo pela estrutura dos versos. A estrutura mais comum é introdução, verso, verso, refrão, verso, refrão, ponte, refrão. Essa é a versão mais comuns, mas temos outras opções de músicas sem refrão, com longas ou sem nenhuma introdução. Uma aula de canto pode te ajudar a entender melhor e aprender mais sobre as estruturas possíveis.
Mas todas essas questões nos levam de volta a nada mais do que a composição. A composição é acima de tudo o destaque de um conteúdo escrito por uma criação musical. Piano, violão, guitarra, cavaquinho, bateria, instrumentos de sopro, tudo é possível, desde que você tenha conhecimento do assunto.
Que tal fazer um curso de canto online e aprender mais sobre todas as estruturas possíveis e a melhor técnica para compor uma boa canção?
Nunca esqueça o assunto da sua música quando você a escrever
Pode parecer estranho colocar esse tópico, mas é importante destacar, pois muitas pessoas podem esquecer dessa questão primordial ao iniciar o processo de composição. Sim, uma canção, acima de tudo, apresenta o destaque para alguma questão, um tema principal, e não se perder desse tema é importante para manter a coerência. Tudo isso encontra-se em torno da estrutura, e na composição é essencial responder a uma pergunta, montar uma cena em cada uma das partes da canção.
Desta forma, o primeiro verso deve responder a uma pergunta, o refrão a outra, o segundo verso a outra, e assim por diante. Isso ajudará a manter o foco e orientar a escrita, além de girar todo o contexto em torno de um assunto principal, definido no título. Pode-se considerar então que, cada parte da música é uma subparte que gira em torno de um único tema, o tema geral.
Tudo isso girando em torno de uma sequencia de palavras, o mais relevante possível. Sempre dentro do contexto pré-definido e sem fugir do assunto.
Reúna termos impactantes para escrever músicas
Parece um pouco obvio dizer que ao escrever uma letra, acima de tudo, é preciso pensar em algo relevante e interessante que você deseja comunicar. Nem todo mundo é um Caetano Veloso ou um Chico Buarque, com músicas cheias de história e com técnicas para disfarçar suas letras com mensagens subliminares e burlar o regime ditatorial. Hoje temos muito mais liberdade para falar, e talvez por esse motivo é preciso definir o tema dentro do seu contexto pessoal e histórico e a sua realidade.
É essencial encontrar as palavras certas para descrever os seus sentimentos. E como podemos fazer isso? Ao reunir termos fortes, termos impactantes e que vão acertar o alvo com os seus ouvintes. Podemos falar de uma história de amor bem clichê mas causar uma boa impressão.
Para isso, alguns suportes são essenciais, como por exemplo um dicionário de sinônimos ou um dicionário de rimas. Cuidado para não exagerar demais na rima. O ideal é encontrar as palavras mais simples, mas porém mais fortes, para não perder o público e mantê-lo atrelado pelo poder do texto.
Também é importante se inspirar nas músicas de outros artistas, mas tomando sempre o cuidado de não fazer exatamente como elas e incorrer em plágio. Qualquer dúvida, converse com o seu professor nas aulas de canto.
Além disso, uma boa música é aquela que dá vida a uma história. Por essa razão encontramos normalmente muitos verbos de ação para descrever o que está acontecendo. Descrever as imagens também é uma forma de enriquecer a sua letra.
Não hesite em ler suas letras para familiares ou para profissionais da área. Mostre para seu professor de música se tiver oportunidade e busque aconselhamentos. A ideia não é produzir algo equilibrado, nem doce e nem salgado demais, por assim dizer.
Criando harmonia na composição
A harmonia é o ponto que fará com que a versão final da música seja plenamente realizada. De fato, é importante e até necessário, unir os versos e o refrão. Isso obviamente passa pela melodia, mas não só isso.
Pode ser interessante para a construção e estrutura fazer transições efetivas entre o final do verso e a primeira frase do refrão, por exemplo. Alguns músicos usam a ponte para fazer essa junção. Além disso, muitas pessoas vinculam a composição da letra com uma melodia já comporta. Fazendo dessa maneira, é importante ver se a peça inteira se mantém unida de forma eficaz.
E, porque não, recitar a sua canção em voz alta? Essa pode ser uma boa maneira de avaliar a relevância da letra, já que essas são destinadas a voz cantada. Ouvir o que você escrever poder ser um bom passo para verificar a sonoridade do que está escrito no papel.
Se você tem ou toca algum instrumento, cante a sua letra em condições musicais para se ter uma boa ideia do resultado. Isso permitirá que você realmente perceba o alcance das suas palavras. Se você não é um cantor, mas conhece alguns cantores, ou professores de canto, mostre a sua letra para eles, peça que eles cantem, escute e veja o que pode melhorar.
Avalie se é possível melhorar alguma parte para que a afinação ao final esteja em perfeita harmonia.
Agora sim, pronto para ser o próximo Vinícius de Morais?
Gostou desse artigo? Deixe uma nota!
Loading...
Amei o texto, gostaria conhecer a senhora
Bom dia!
Excelente.
Muito obrigado
Gostei
Tenho muita vontade de escrever uma letra de louvor acho importante quem se inspira e tem algo a contar com o se fosse uma história ou sonho a realizar como uma ponte que liga algo para chegar um tempo a percorrer e um cominho para chegar no final