Existem diversos estilos de desenho diferentes e cada um deles possui características únicas. Dentre o realismo, o expressionismo, o impressionismo, o abstracionismo, o cubismo e muitos outros, para desenvolver o seu próprio estilo é importante estudar e conhecer vários deles.
Sabemos que a inspiração é algo muito pessoal, mas existem algumas dicas ou técnicas que podem te ajudar a se inspirar e desenhar como um grande artista.
Você pode explorar as mais diferentes formas de arte, não só do desenho, como também da fotografia, da moda, das esculturas ou pinturas.
Outra forma de se inspirar é observar as coisas ao seu redor, as paisagens, as pessoas e tudo mais que possa ser a inspiração para um lindo desenho. Tenha sempre em mãos um caderno de esboços, para que possa anotar ideias ou fazer rascunhos enquanto observa o mundo.
Você também pode experimentar novas técnicas e materiais diferentes e por fim, expressar através do seu desenho as suas paixões e interesses e de acordo com os temas que te atraiam mais atenção.
Explorando diferentes referências artísticas: encontre inspiração em artistas renomados
Encontrar inspiração em diferentes artistas é uma excelente forma de aumentar a sua visão como desenhista e ampliar as suas ideias de desenho. E certamente não há lugar melhor para explorar referências que um museu, não é mesmo?
Por isso, visite museus e galerias de arte da sua cidade e também das cidades em que estiver passeando de férias. Veja as obras de outros artistas, mesmo que não sejam desenhos, podem ser pinturas, fotos ou esculturas, isso também vai te ajudar a compreender melhor o universo da arte como um todo.
Uma outra forma de ver a obra e os desenhos dos mais variados artistas é a internet. A internet é uma fonte inesgotável de conteúdo. Seja através de vídeos, blogs, sites. Aqui, você pode ter acesso a uma infinidade de imagens de artistas renomados, ou até mesmo de desenhistas iniciantes.
Praticar vendo um vídeo na internet. Fazer um curso com um desenhista que te inspire. Procure as obras ou desenhos de um artista que te desperte interesse, conheça o perfil do Instagram de alguns desenhistas, leia sobre a sua vida e seu processo criativo. Há sites, grupos ou perfis em redes sociais que vão de oferecer conteúdo relevante sobre desenho.
Leia livros ou revistas de arte. Assista filmes sobre a vida de artistas importantes. Tenha referências visuais novas de outros artistas. Isso tudo vai te ajudar a compreender e desenvolver ainda mais suas técnicas de desenho.
Você pode tentar reproduzir a obra de algum outro desenhista, mas isso é apenas para praticar. Lembre-se que o plágio é considerado crime e buscar inspiração é diferente de copiar o trabalho do outro. Esses artistas serão fonte de inspiração e referência, mas os seus desenhos precisam ser únicos e originais.
Veja como ter um curso de desenho online.
Observando o mundo ao seu redor: busque inspiração em momentos do dia a dia
Ter um olhar atento aos detalhes, observar o ambiente ao seu redor, as pessoas, as plantas, os pássaros. Observar a natureza, a arquitetura das cidades, os objetos que te cercam, as construções, praças, parques e rios.
Treine seu olhar para reconhecer formas interessantes e padrões únicos. Encare um casal de namorados sentados em um banco de uma praça como uma fonte de inspiração. Um casal idoso andando de mãos dadas pela rua também pode ser outra inspiração.
Uma ponte sobre um rio, o pôr do sol entre as montanhas ou a beira-mar. Os prédios mais modernos ou as construções históricas. As igrejas, os parques, as praças. Tudo ao seu redor pode te ajudar a encontrar uma inspiração para o seu próximo desenho e criar um estilo único.
A observação dos acontecimentos ao seu redor, treinar o seu olhar para enxergar a beleza dos momentos mais simples do dia a dia para posteriormente transformar esse momento em um belo desenho será uma prática gratificante e cheia de oportunidades.
Para ter esse olhar atento, temos algumas dicas:
- Mantenha-se atento e observe os detalhes do cotidiano. As pessoas, a arquitetura, as belezas naturais e os objetos. Através de uma perspectiva criativa, questões comuns podem ser fontes de inspiração.
- Tenha em mãos sempre um caderno de anotações para fazer esboços. Registre sempre as suas ideias ao longo do dia.
- Explore os momentos em horários diferentes. A luz do sol vai proporcionar perspectivas, cores e sombras diferentes.
- Desenhe aquilo que te desperta alguma emoção. Coloque sentimento nos seus desenhos.
- Desafie-se a criar algo novo todas as semanas, capturando as cenas de maneiras diferentes.
- Junte-se a grupos de artistas que se reúnem para desenhar. Seja comunidades que se encontram presencialmente ou comunidades online.
A inspiração não tem hora marcada para chegar, portanto, esteja sempre aberto a explorar o mundo ao seu redor. Conecte-se com o cotidiano e amplie suas fontes de inspiração para os seus desenhos.
Experimentando diferentes técnicas e materiais: descubra novas possibilidades e crie seu próprio estilo de desenho
Uma das maneiras mais eficientes de criar seu próprio estilo de desenho, que seja único e se destaque, é experimentando diferentes técnicas e materiais.
Seguindo algumas etapas, é possível ampliar seu conhecimento sobre as mais variadas técnicas de desenhos existentes, bem como o conhecimento da gama de materiais disponíveis, e que vão lhe permitir uma maior autonomia na hora e fazer os seus próprios trabalhos e contar histórias com seu desenho.
É a máxima de que conhecimento nunca é demais, e aprender e explorar vão ajudá-lo a desenvolver um estilo próprio.
Comece do básico
Teste diferentes técnicas
Explore os materiais disponíveis
Experimente e adapte
O primeiro passo é sem dúvida começar do básico. Nada de tentar compreender técnicas muito complexas quando se está começando, mesmo que seu talento para o desenho seja algo notável. Tenha primeiramente um entendimento sólido dos fundamentos básicos do desenho, isto é, conheça sobre perspectiva, proporções, anatomia e composição. É essencial dominar esses requisitos antes de partir para uma próxima etapa.
Teste diferentes técnicas de traço, tente perceber qual te proporciona uma maior familiaridade e te deixe mais à vontade. Teste linhas mais retas, linhas mais curvas, traços mais suaves ou mais marcados e veja o que mais te agrada no resultado final.
Explore os mais variados materiais disponíveis. Desenhe com lápis preto, lápis colorido, canetas, aquarela, carvão, marcadores ou outros materiais. Veja o que vai de encontro com aquilo que pretende entregar. O material vai afetar profundamente o resultado ao final.
É experimentar e adaptar sempre. Você pode ser o tipo de desenhista que entrega um storytelling para uma empresa e neste caso os marcadores serão os itens mais adequados. Ou pode ser o desenhista que transforma fotos em desenhos, reproduz o rosto de um retrato, e aqui os lápis ou a aquarela pode ser uma melhor opção.
A técnica também pode ser diferente e depender do produto final que deseja entregar. Ou você pode explorar técnicas diferentes até criar a sua própria, que atenda melhor as suas necessidades e traduza melhor o que deseja transmitir.
Expressando suas paixões e interesses: incorporando elementos em seus desenhos que reflitam quem você é
Demonstrar suas paixões e interesses através dos seus desenhos pode ser uma excelente forma de criar itens pessoais e únicos. O autoconhecimento aqui é fundamental. Compreender aquilo que te interessa e trazer para os seus desenhos todas as suas paixões, tudo aquilo que te move.
Para começar a dar vida a desenhos cheios de personalidade, o primeiro passo é escolher temas que sejam relevantes para você e vão de encontro aos seus interesses. Se você é um amante da natureza, tente desenhar paisagens, plantas ou animais. Se você é um fã de personagens, vá por essa linha. Se é um apaixonado por arquitetura, opte por desenhar cidades. Se gosta de anatomia, desenhe pessoas.
Adicione elementos que tenham alguma simbologia para você nos seus desenhos. Há pessoas que sempre retratam flores, outras retratam corações, instrumentos de música, há quem inclua animais em seus desenhos. Cada artista normalmente escolhe um elemento para as suas ilustrações.
Tente transmitir emoção através dos seus desenhos e ilustrações. Coloque todo o seu sentimento nos traços e deixe fluir os melhores sentimentos e emoções quando estiver desenhando, para que a pessoa consiga sentir também quando ver e admirar a sua arte.
Use os seus desenhos para contar histórias pessoais e experiências de vida. Quanto mais proximidade uma ilustração tiver da sua vida, mais sentimento ela será capaz de transmitir. Um desenho pode ser capaz de refletir suas experiências e interesses.
Seu estilo de desenho pode ser o realista, aquele que retrata objetos ou figuras com detalhes precisos. Pode ser um desenho impressionista, caracterizado por traços soltos e rápidos com poucos detalhes. Ou pode ser um desenho expressionista, que é aquele que busca transmitir emoções e sentimentos intensos. Não importa o seu estilo de preferência, o que importa é o sentimento que coloca naquilo que se dispõe a fazer.
Fazer um curso de desenho ou ter aulas particulares de desenho pode ser um primeiro passo para te auxiliar com as melhores técnicas de aprendizado. Depois disso, o próximo passo é ir a procura daquilo que mais te inspire e desperte interesse. Depois, é só pegar o lápis e o papel e começar a desenhar.
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Muito bom o aplicativo ótimo dia a dia